グレタ・ガーウィグ監督の映画『バービー』（原題: Barbie）は、2023年に公開されたコメディ映画で、マテル社のバービー人形を基にした作品。マーゴット・ロビーがステレオタイプのバービーを、ライアン・ゴズリングがケンを演じ、興行収入は世界中で14億ドルを超える大ヒットとなりました。批評の全体像として、Rotten Tomatoesでは批評家スコア88%（506件のレビュー）、観客スコア83%（10,000件以上）と高評価ですが、IMDbでは平均6/10（1,903件）と分かれています。批評の焦点は、フェミニズムの風刺、ジェンダー規範の批判、ユーモアの軽快さにある一方で、浅いメッセージ性や商業主義への批判が目立ちます。
以下では、これらの批評を深掘りし、肯定的・否定的な側面、フェミニズムの観点、日本国内の反応、最近の議論を詳しく分析します。
まとめ『バービー』（2023年）にみるフェミニズ厶の成功と失敗
肯定的批評：風刺の鋭さとエンパワーメントの力
多くの批評家は、『バービー』をフェミニズムの入門書として称賛しています。例えば、Mediumの記事では、映画がパトリアルキーが男女双方に害を及ぼすことをうまく描いていると指摘され、ジェンダー戦争の構造を視覚的に示す点が評価されています。
具体的には、バービーランドの女性中心社会が現実世界の男性中心社会と対比され、ケンがパトリアルキーを輸入するシーンがユーモラスに風刺されることで、観客にジェンダー規範の absurdity（不条理）を気づかせる効果が高いとされています。Rotten Tomatoesのトップ批評家、Christina Newland（iNews.co.uk）は「グレタ・ガーウィグの映画は、企業玩具フランチャイズを適応させるのに反芸術的に感じない、奇妙で大胆な未来へ突入する」と5/5を付け、ビジュアルの眩しさとメタユーモアの知性を強調。Sergio Burstein（Los Angeles Times）は「今年最高の映画の一つで、長い間見た最高のコメディ。より結束した社会を促進するエンターテイメント」と絶賛し、キャストの演技（特にロビーとゴズリングの化学反応）と生産デザインの完璧さを挙げています。IMDbのユーザーレビューでも、9/10や10/10の評価が多く、「過剰な演出が意図的で、パトリアルキーが皆を害するメッセージが強い」「キャッチーな歌とセットデザインが最高」との声が寄せられています。これらの肯定的意見は、映画がフェミニズムをポップに大衆化し、女性のエンパワーメントを楽しく描いた点を共通の強みとしています。
否定的批評：浅さ、商業主義、メッセージの重さ
一方で、否定的な批評は、映画のフェミニズムが表層的で本質を欠く点に集中します。The Guardianの記事では、「バービーの混沌としたフェミニストファンタジーは依然としてパトリアルキーに屈服する」とし、Toby Youngの「露骨なミサンドリー（男性嫌悪）」やCritical Drinkerの「114分の悪意ある、苦々しい、意地悪な攻撃」といった極端な批判を紹介。
Full Stopのレビューは「陰湿な偽フェミニズム」と呼び、性差別をピンクに染めて甘く包み、フェミニズムと称する点を非難しています。Redditの投稿では、ケンが問題のように描かれるが、女性が権利を主張するために「MKUltra風の洗脳」を必要とする展開が反フェミニズム的だと指摘され、混乱と苛立ちを招くとされています。Rotten TomatoesのJuan Barquin（Autostraddle）は「男性と女性を嘲笑する笑いの下に、バービーとケンを分離する本質主義が私たちを最も傷つける悲しい真実がある」と述べ、Guillermo Troncoso（Screen Realm）は「情熱は明らかだが、独白がトーンとユーモアを脇に置き、高光沢のブランディング演習で皮肉」と2.5/5を付けています。
IMDbでは、6/10や3/10のレビューで「前半の風刺が楽しいが、後半が説教臭く退屈」「男性を馬鹿や攻撃者として描き、分断を助長」「商業主義がメッセージを台無しにする」との意見が多数。全体として、批評家は映画の商業的側面（玩具ブランドの宣伝）がフェミニズムの深みを損ない、重い独白がユーモアを阻害すると見なしています。
フェミニズムの観点からの深掘り分析
フェミニズム批評では、『バービー』を第四波フェミニズムの産物として位置づけつつ、「white feminism」（白人中心のフェミニズム）という批判が主流です。Taylor & Francisの論文では、バービー人形の負のイデオロギー（理想的美の押しつけ）を指摘し、映画がこれを部分的に克服するが、主流フェミニズムの限界を露呈すると分析。
AUCの論文（2025年2月）では、フェミニスト的ニュアンスを称賛しつつ、白人フェミニズムの美化が批判され、人種・階級の交差性（インターセクショナリティ）が欠如していると指摘されています。Redfameの論文は、バービーがポストフェミニストアイコンからフェミニストナラティブへ変容する過程をテーマ分析し、ジェンダーの構築性を議論。
IMDbのレビューでは、「パトリアルキーが男女を害する核心メッセージがフェミニズムの本質」との擁護に対し、「強い女性の哀れみパーティー」との反論があり、フェミニズムの解釈が分かれます。全体として、映画はジェンダー規範の風刺を通じてエンパワーメントを促すが、人種的多様性の不足や資本主義との癒着が、真の包括性を損なうと見なされています。これにより、フェミニズムの「入門」として有効だが、深層的な変革には不十分というコンセンサスが形成されています。
日本国内での批評と文化的文脈
日本では、フェミニズムの扱いが宣伝戦略と絡んで議論されています。Forbes Japanの記事では、映画がフェミニズムか反フェミニズムかを問い、バービーが少女のロールモデルとして描かれる隠喩を指摘。Noteのレビューは「フェミニズムテーマの作品だが、期待外れ」とし、北村紗衣の批評を引用して限界を分析。Cinraの記事は、クィアネスとフェミニズムを深掘りし、バービー人形の美の押しつけを批判しつつ、部分的に肯定。CiNiiの論文は、ルッキズムとフェミニズムのはざまで、バービーとリカちゃん人形の受容史を関連づけ、フェミニズム嫌悪の視線が根底にあると指摘。TBSラジオの宇多丸評では、フェミニズムのメッセージを評価しつつ、世代別の感想を共有。Business Insider Japanは、女性性と男性性の切り込みを称賛。Diamondの記事は、日本人の戸惑いを指摘し、「フェミニズム臭」を消した宣伝が困惑を招いたと分析。東洋経済の記事は、男性の激怒を「フェミニズムの視点欠如」とし、映画のメッセージを擁護。
これらの批評は、日本社会のジェンダー意識の低さを反映し、映画が議論のきっかけになった点を強調しています。
最近の議論と社会的影響（2025年現在）
2025年11月のX（旧Twitter）での議論では、映画の遺産が再燃しています。Randall Parkのコメント（「バービーの成功は玩具映画ではなく、女性による女性のための映画の教訓」）を引用したポストが話題で、多くのユーザーが同意しつつ、「バービーは白人フェミニズムの空虚さ」と批判。別のポストでは、「バービーのルールでケンが苦しみ、ケンが自信を得ると皆幸せになるが、女性の権利回復に洗脳が必要。最高の反フェミニズム映画」と皮肉る声。Hollywoodの誤った教訓（玩具映画の増加）を嘆く投稿が多く、「バービーはミサンドリーのクソ映画」との過激意見や、「フェミニズムの戯画化を示した」との解釈もあります。一方で、肯定的レビューとして「5つ星。キャンピーで楽しく、存在論的で深い」との声も。
全体として、映画は分断を生むが、ジェンダー議論を活発化させ、Hollywoodの女性中心映画の推進を促す影響を残しています。
結論：批評の多層性と遺産
『バービー』の批評は、フェミニズムの成功と失敗を象徴的に映し出しています。風刺の鋭さとエンターテイメント性で称賛される一方、深みの欠如と商業主義で批判され、特にwhite feminismの限界が議論の核心です。日本では文化的な文脈が加わり、グローバルな影響を強調。2025年現在も、映画はジェンダー平等の触媒として機能し続けていますが、真の変革を求める批評が今後の議論を形作るでしょう。
レビュー 作品の感想や女優への思い