『ホワイト・プリンセス エリザベス・オブ・ヨーク物語』における女優の衣装は、15世紀末のイングランド貴族社会を忠実に再現しつつ、ドラマの視覚的魅力を高めるために緻密にデザインされています。以下に、主要な女優、特にジョディ・カマー演じるエリザベス・オブ・ヨークを中心に、衣装の詳細を丁寧に解説します。
また、『ホワイト・プリンセス エリザベス・オブ・ヨーク物語』（原題: The White Princess）の衣装は、15世紀末のイングランド、具体的には薔薇戦争終結期（1485年頃）の貴族階級のファッションを反映しつつ、ドラマの視覚的魅力を高めるために現代的にアレンジされていることから、衣装の歴史的背景を詳細に解説し、当時のファッションの特徴、素材、社会的意味、そしてドラマでの再現と脚色のポイントを丁寧に説明します。
エリザベス・オブ・ヨーク（ジョディ・カマー）の衣装
エリザベス・オブ・ヨークの衣装は、ヨーク家の高貴さと彼女の王妃としての地位を強調するデザインが特徴です。以下はその詳細です。
素材と色調
衣装は主にベルベット、シルク、ブロケード（金糸や銀糸の刺繍が入った織物）を使用し、豪華さを演出。ヨーク家を象徴する白やクリーム色、淡いブルーやグリーンが多用され、彼女の純粋さと気品を表現しています。結婚式や戴冠式の場面では、金色の装飾が施された白いドレスが登場し、視覚的に強い印象を与えます。
デザインの特徴
ドレスは当時の肖像画を参考に、胸元がスクエアカットでやや低めに設計され、ウエストを強調するコルセット風の構造が特徴。袖は長く、裾や袖口にレースや刺繍が施され、動きに合わせて優雅に揺れます。スカートは重厚で、複数の層を持つペチコートがボリュームを加えています。重要な場面では、トレーン（ドレスの裾が長く引きずる部分）が追加され、王妃の威厳を強調。
アクセサリー
衣装には、宝石やパールで飾られたベルト、ブローチ、ネックレスが頻繁に登場。金の鎖や十字架モチーフのペンダントは、彼女の敬虔さと地位を象徴。特に結婚式のシーンでは、頭に金のティアラやヴェールを組み合わせ、華やかさを極めています。
場面ごとの変化
日常のシーンでは比較的シンプルなドレスだが、宮廷の公式行事では重厚なガウンやマントを着用。たとえば、ヘンリー7世との結婚式では、白地に金糸の刺繍が施されたドレスに長編みのヴェールが登場し、視聴者から「まるで中世の絵画」と絶賛されました。反乱や危機の場面では、動きやすさを考慮したやや簡素なドレスが選ばれ、彼女の行動力を表現。
他の主要女優の衣装
エリザベス・ウッドヴィル（エッシー・デイヴィス）
元王妃として、彼女の衣装はヨーク家の威厳を保ちつつ、失脚後の微妙な立場を反映。深紅や濃紺など、権威ある色調のドレスが多く、刺繍や毛皮のトリムが施されています。彼女の衣装は、エリザベスよりやや保守的で、年齢と経験を反映した重厚なデザイン。頭飾りは豪華なヘッドドレスや宝飾品付きのヴェールで、かつての王妃の威光を保ちます。
マーガレット・ボーフォート（ミシェル・フェアリー）
ヘンリー7世の母として、彼女の衣装は厳格で敬虔な性格を反映。黒やダークグレー、濃紫などの落ち着いた色が中心で、シンプルながら高品質な生地（ベルベットやダマスク織）が使用されます。彼女のドレスは装飾を控えめにし、十字架やロザリオをアクセサリーとして強調。ヘッドドレスは簡素だが、威厳ある印象を与えるデザインで、彼女の権力志向を象徴。
マーガレット・オブ・ヨーク（レベッカ・ベンソン）
ヨーク派の支持者として、彼女の衣装は華やかだがやや時代遅れのデザインで、ヨーク家の過去の栄光を思わせます。赤や金色のドレスに、複雑な刺繍やレースが施され、彼女の野心と誇りを表現。
衣装の時代考証と現代的アレンジ
衣装デザインは、15世紀末のイングランド貴族のファッションを基にしていますが、現代の視聴者に訴求するため、色彩やシルエットをやや鮮やかに、動きやすく調整。たとえば、当時のドレスは重く動きにくいものでしたが、本作ではアクションシーンを考慮し、軽やかな生地や簡略化された構造が採用されています。また、肖像画や歴史的記録を参考にしつつ、ドラマチックな効果を狙った装飾（例：金糸の多用）が追加され、視覚的な魅力を高めています。
視聴者の反応
Xやレビューサイトでは、衣装について「豪華で時代を完璧に再現」「ジョディ・カマーのドレスが美しすぎる」といった声が多数。結婚式の白いドレスや戴冠式の金色のガウンは特に話題になり、ファッション愛好者から「現代でも着たい」とのコメントも見られました。一方で、一部の歴史ファンは「色が明るすぎる」「装飾が誇張されている」と指摘する声も。
まとめ
『ホワイト・プリンセス』の衣装は、歴史的正確さとドラマの魅力を両立させ、女優たちのキャラクター性を際立たせる重要な要素です。ジョディ・カマーのエリザベスは、白を基調とした優雅なドレスで王妃の気品を表現し、他の女優たちもそれぞれの地位や性格を反映した衣装で物語を彩ります。これらの衣装は、視覚的な美しさだけでなく、物語のテーマである権力と女性の葛藤を象徴する役割を果たしています。
15世紀末イングランドのファッションの歴史的背景
15世紀末のイングランドは、中世からルネサンス初期への過渡期にあたり、ファッションは権力、富、地位を誇示する重要な手段でした。薔薇戦争（1455～1487年）による政治的混乱が終わり、チューダー朝の成立とともに、貴族階級は安定と繁栄を象徴する豪華な衣装を求めるようになります。この時期の衣装は、ヨーロッパ大陸（特にブルゴーニュやフランス）の影響を受けつつ、イングランド独自の保守的な要素も残っていました。
女性の衣装の特徴
シルエット
女性のドレスは、ウエストを強調するコルセット風のボディス（胴部分）と、幅広いスカートが特徴。スカートは円錐形で、複数のペチコートやファージンゲール（スカートを膨らませる枠）でボリュームを持たせました。胸元はスクエアカットまたはV字型で、首元や肩を露出するスタイルが流行。
袖と装飾
袖は長く、裾に向かって広がるベル型や、取り外し可能なスリーブが一般的。貴族のドレスには、金糸や銀糸の刺繍、パール、宝石が施され、豪華さを競いました。裾や襟には毛皮（ミンクやセーブル）やレースが使われることも。
ヘッドドレス
女性の髪は通常、結婚した女性の場合、髪を隠すヴェールやヘッドドレスで覆われました。貴族女性は、角形のゴーブル・フード（三角形の布製ヘッドドレス）や、宝飾品で飾られた金属製のフレームが人気。未婚の女性は髪を下ろすか、編み込みにすることが多かった。
色と象徴性
色は社会階級を反映し、紫や深紅は王族や高位貴族に限定されることが多かった。白は純粋さや高貴さを象徴し、ヨーク家のような名門家系にふさわしい色とされました。金や銀の装飾は富の誇示に不可欠。
素材と製作
高級素材
貴族の衣装には、ベルベット、ブロケード（金銀糸の文様織）、ダマスク織、シルクが使用されました。これらはイタリアやフランドルから輸入され、非常に高価。毛皮やレースもステータスの象徴。
染色技術
鮮やかな色は高価な染料（例：コチニール赤、インディゴ青）を使用し、階級を示す。黒は喪や敬虔さを表現する一方、染色の難しさから高級感もあった。
手工芸
ドレスは手縫いで製作され、刺繍やビーズ細工は熟練職人の仕事。貴族の衣装は一着に数か月かかることもあり、所有数は限られていた。
社会的意味
衣装は単なる装飾ではなく、政治的・社会的メッセージを伝える手段でした。ヨーク家やランカスター家の支持者は、特定の色や紋章を衣装に取り入れ、忠誠を示しました。エリザベス・オブ・ヨークの白いドレスは、ヨーク家の「白薔薇」を象徴し、彼女の結婚が両家の和解を意味する政治的シンボルでもありました。また、豪華な衣装はチューダー朝の正統性を強調し、新王朝の富と安定を国内外にアピールする役割を果たしました。
ドラマでの衣装の再現と脚色
『ホワイト・プリンセス』の衣装は、歴史的背景を基にしながら、視覚的魅力と現代の視聴者の好みに合わせてアレンジされています。以下に、ドラマの衣装がどのように歴史を反映し、どのように脚色されているかを詳しく見ていきます。
歴史的再現のポイント
シルエットと構造
エリザベス・オブ・ヨーク（ジョディ・カマー）のドレスは、スクエアカットの胸元やコルセット風のボディス、幅広いスカートなど、15世紀末の特徴を忠実に再現。スカートのボリュームはペチコートで表現され、当時の円錐形シルエットを再現しています。
素材の選択
ベルベットやシルク、金糸の刺繍が多用され、貴族の豪華さを反映。たとえば、結婚式の白いドレスには金糸とパールの装飾が施され、当時の王族の衣装を彷彿とさせます。毛皮のトリムも、寒冷なイングランドの気候と高級感を表現。
ヘッドドレス
エリザベスのヴェールや編み込みの髪型、ゴーブル・フード風のヘッドドレスは、肖像画や歴史的記録に基づいています。特に戴冠式や結婚式でのティアラや金のフレームは、当時の王妃の威厳を再現。
色の象徴性
エリザベスの白や淡い色調は、ヨーク家の「白薔薇」を象徴し、史実の彼女が「白い王女」と呼ばれたことを反映。マーガレット・ボーフォートの黒や濃紫は、敬虔さと権力への執着を表現し、歴史的文脈に合致。
現代的アレンジと脚色
色彩の鮮やかさ
当時の染色技術では難しい鮮やかな色（例：明るいブルーやエメラルドグリーン）がドラマでは多用され、視覚的なインパクトを強化。史実ではもっとくすんだ色調が一般的だったが、現代の視聴者に訴求するため意図的に明るく調整。
動きやすさ
15世紀のドレスは重く、動きにくいものでしたが、ドラマではアクションシーン（例：反乱や逃亡）を考慮し、軽い生地や簡略化された構造を採用。スカートのボリュームも控えめにし、女優の動きを妨げない工夫が施されています。
装飾の誇張
金糸や宝石の装飾が史実以上に華やかで、現代のファッション感覚に寄せたデザインが目立つ。たとえば、エリザベスの結婚式ドレスは、史実の王妃の衣装よりも派手な刺繍やレースが施され、ドラマチックな効果を狙っている。
ヘアスタイルの自由度
当時の貴族女性は髪を隠すのが一般的だったが、ドラマではエリザベスの長い髪を下ろしたり、ゆるく編んだスタイルが多く、現代的な美しさを強調。これにより、ジョディ・カマーの顔立ちや表情が際立ち、視聴者の共感を誘う。
具体例：エリザベスの結婚式ドレス
エリザベスとヘンリー7世の結婚式のシーンは、衣装の歴史的背景とドラマの脚色が融合した代表例です。史実では、1486年の結婚式でエリザベスが白いドレスを着た可能性が高く、ヨークとチューダーの和解を象徴する「白薔薇」として記録されています。ドラマでは、このドレスを以下のように再現：
デザイン
白いベルベットに金糸の刺繍が施され、スクエアカットの胸元と長いトレーンが特徴。ウエストはコルセットで引き締められ、王妃の威厳を表現。
ヘッドドレス
金のティアラと透明なヴェールが頭を飾り、当時の肖像画に見られる王妃のスタイルを再現しつつ、現代的なエレガンスを加味。
脚色
史実のドレスはもっと簡素だった可能性が高いが、ドラマでは視覚的インパクトを優先し、パールやレースを多用。色の白さも現代の純白に近く、15世紀のオフホワイトより鮮やか。
衣装の文化的・政治的意義
当時の衣装は、単なるファッションを超え、文化的・政治的な役割を果たしました。エリザベスの白いドレスは、ヨーク家の誇りとチューダー朝の新時代を結ぶシンボルとして、劇中でも重要な意味を持ちます。マーガレット・ボーフォートの黒い衣装は、彼女の敬虔さとランカスター派の厳格さを強調し、対立する両家の緊張感を視覚的に表現。一方、エリザベス・ウッドヴィルの深紅や濃紺のドレスは、彼女の元王妃としての威厳と、ヨーク派の復権への野心を象徴します。
ドラマでは、これらの政治的意味を強調するため、衣装に家紋や象徴的なモチーフ（例：薔薇や十字架）が取り入れられています。たとえば、エリザベスのドレスにはヨーク家の白薔薇の刺繍がさりげなく施され、彼女のアイデンティティを視聴者に印象づけます。
視聴者と批評家の反応
Xやレビューサイトでは、衣装の歴史的背景と美しさが高く評価されています。「中世の雰囲気を完璧に再現」「エリザベスの白いドレスが象徴的」との声が多く、結婚式や戴冠式の衣装は特に話題に。一方で、歴史ファンからは「色が明るすぎる」「装飾がルネサンス後期に近い」との指摘もあり、史実とのバランスについて議論が分かれます。それでも、衣装は物語の感情的・政治的テーマを強化し、視覚的な魅力を大きく高めています。
総括
『ホワイト・プリンセス』の衣装は、15世紀末イングランドの貴族ファッションを基に、豪華な素材、象徴的な色、構造的なシルエットで歴史的背景を再現しています。白薔薇を象徴するエリザベスのドレスや、敬虔なマーガレットの黒衣装は、当時の政治的・社会的意味を反映しつつ、ドラマチックな脚色で現代の視聴者を引き込みます。歴史的正確さと視覚美の融合により、衣装は物語のテーマである権力、愛、和解を視覚的に深化させる重要な要素となっています。
レビュー 作品の感想や女優への思い