台北セブンラブ

「台北セブンラブ」は、2014年に公開された台湾映画で、原題は「相愛的七種設計」。台北のデザイン事務所を舞台に、7人の男女が繰り広げる複雑な恋愛模様を描いています。

世界デザイン首都に選ばれた台北の建築ラッシュの中で、ホテルのリノベーションプロジェクトを通じて、愛の「デザイン」を問いかけます。スタイリッシュな都市風景と人間関係の絡みが魅力的な作品です。

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基本情報
女優の活躍
女優の衣装・化粧・髪型
あらすじ
解説
キャスト
スタッフ

基本情報

邦題：台北セブンラブ
原題：相愛的七種設計
公開年：2014年
製作国・地域：台湾
上映時間：116分

相愛的七種設計幕後花絮「許瑋甯篇」 20141219-04

榮獲金馬獎最佳新演員最佳視覺效果雙料大獎提名我們會在第1天相遇第2天相戀、第3天熱戀直到第7天…片名：相愛的七種設計 DESIGN 7 LOVE導演：陳宏一（台北電影獎最佳導演）演員：許瑋甯 x 莫子儀 x 白梓軒 x 黃璐邱彥翔...

女優の活躍

「台北セブンラブ」では、許瑋甯がドロシー役を演じています。彼女はパリや上海から呼び戻された資深デザイナーとして登場し、元恋人のバーズとの再会やクライアントのマークからのアプローチを受け、物語の中心的な役割を果たします。

許瑋甯の演技は、表面上は優雅で温かく、内面では計算高い二面性を巧みに表現しており、第51回金馬獎の最佳新人賞にノミネートされました。特に、事務所内の人間関係の緊張を高めるシーンで、彼女の存在感が光ります。黄璐が演じるエマは、ドロシーの登場に嫉妬し、バイセクシャルなキャラクターとして複雑な感情を表します。彼女の活躍は、デザインのアイデアが却下されるフラストレーションと恋愛の葛藤を交え、職場内のドラマを深めています。

陳語安が演じるチーズは、事務所長の義妹で、デザイナーの阿強への片思いを描き、コミカルで切ない演技が印象的です。これらの女優たちは、愛情の多様な形を体現し、映画のテーマである「愛の七種設計」を支えています。

許瑋甯は、茶水間での対話シーンで他のキャストと絡み、気勢の変化を鮮やかに演じ分けています。黄璐は、クライアントとの会議でドロシーを睨む視線が鋭く、嫉妬の心理をリアルに伝えています。陳語安は、失敗する恋のエピソードで、観客に共感を呼ぶ自然な表現をしています。

本作を通じて、女優たちは台湾映画の新世代として注目を集め、以降のキャリアに繋がる活躍を見せました。許瑋甯は特に、モデル出身の美貌を活かしつつ、演技の幅を広げた点が評価されています。黄璐は中国大陸出身ながら、台湾の文化に溶け込んだ演技で好評です。全体として、女優たちのパフォーマンスが、男性キャストとのバランスを取って物語を豊かにしています。

この映画は、女優たちの感情表現が鍵となっており、恋愛の微妙なニュアンスを細やかに描き出しています。許瑋甯のドロシーは、愛の選択に迷う姿が切なく、観る者の心を掴みます。黄璐のエマは、仕事と私生活の狭間で苦しむ現代女性像を体現しています。陳語安のチーズは、純粋な恋心が挫折する過程を繊細に演じています。

これらの活躍により、映画は単なる恋愛物語を超えた深みを持っています。女優たちは、監督のチェン・ホンイーの演出のもとで、台北の若者たちのリアルな姿を反映しています。許瑋甯の活躍は、彼女のキャリアの転機となり、以降の作品でさらに磨きをかけました。黄璐は、国際的な視点からキャラクターを構築し、多文化的な魅力を加えています。陳語安は、若手としてフレッシュなエネルギーを注入しています。

本作の女優たちの活躍は、台湾映画の多様性を示す好例です。

女優の衣装・化粧・髪型

「台北セブンラブ」の女優たちの衣装は、デザイン事務所の設定にふさわしく、スタイリッシュで現代的なものが中心です。

許瑋甯演じるドロシーは、ビジネスカジュアルを基調とし、シンプルなブラウスやスカートを着用しています。彼女の衣装は、エレガントさを強調したもので、黒や白のモノトーンが多く、プロフェッショナルな印象を与えます。会議シーンでは、タイトなドレスを着て魅力的に描かれ、恋愛の駆け引きを視覚的に支えています。

黄璐演じるエマの衣装は、よりカジュアルで個性的です。ジーンズやTシャツを組み合わせ、クリエイティブなデザイナーらしい自由なスタイルです。バイセクシャルなキャラクターに合わせ、ジェンダーレスな要素を取り入れ、ボーイッシュなシャツやパンツが目立ちます。

陳語安演じるチーズの衣装は、可愛らしさを前面に出したもので、花柄のワンピースや明るい色のトップスが多く、若々しい魅力を演出しています。

化粧については、全体的にナチュラルメイクが主流です。許瑋甯のドロシーは、薄いファンデーションに赤いリップをアクセントとし、洗練された美しさを強調します。目元は軽くアイラインを引き、知的な表情を際立たせています。黄璐のエマは、素肌感を活かしたメイクで、眉を強調して強い意志を感じさせるスタイルです。チークは控えめで、仕事モードの現実味を出しています。陳語安のチーズは、ピンク系のチークとグロスで可愛らしいメイクをし、恋する乙女のイメージを強めています。

髪型は、役柄に合わせて多様です。許瑋甯のドロシーは、ロングヘアをストレートに下ろしたり、軽くウェーブをかけたりして、優雅さを保っています。仕事シーンではポニーテールにまとめ、プロフェッショナルさを演出します。黄璐のエマは、ショートボブやミディアムヘアで、動きやすいスタイルです。乱れ髪が嫉妬の感情を象徴する場面もあります。陳語安のチーズは、ミディアムヘアにリボンやアクセサリーを付け、キュートな髪型です。

これらの衣装・化粧・髪型は、台北の現代的なファッションを反映し、キャラクターの個性を視覚的に表現しています。許瑋甯のスタイルは、モデル経験を活かした洗練さが際立ちます。黄璐のものは、芸術家らしい自由奔放さを表します。陳語安のものは、若さの象徴として機能します。

全体として、衣装デザインは張珮蓁が担当し、映画の視覚効果を高めています。これにより、女優たちの魅力が倍増し、物語に深みを加えています。許瑋甯の赤いリップは、誘惑の象徴として効果的です。黄璐のボーイッシュヘアは、ジェンダーの多様性を示します。陳語安の花柄衣装は、恋の純粋さを強調します。

本作のスタイリングは、台湾のファッションシーンを体現しています。

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あらすじ

物語は、2016年に世界デザイン首都に選ばれた台北のデザイン事務所を舞台に展開します。

マネージャーのバーズ（莫子儀）は、かつての恋人であるデザイナーのドロシー（許瑋甯）を上海から呼び戻し、進行中のホテル改装プロジェクトの主任に任命します。事務所の所長アンドリュー（邱彦翔）は、クライアントのマーク（白梓軒）に言い寄られているドロシーをビジネスとして利用しようと画策します。

一方、資深デザイナーのエマ（黄璐）は、自分のアイデアが却下され続ける中でドロシーの登場に嫉妬を抱きます。エマはバイセクシャルで、タクシー運転手（王大陸）との関係を深めていきます。アンドリューの義妹チーズ（陳語安）は、デザイナーの阿強（段可風）に片思いをし、コミカルなアプローチを試みます。

プロジェクトが進む中、バーズはドロシーとの復縁を望みますが、マークのドロシーへの好意が絡み、三角関係が生じます。エマはドロシーを排除しようと画策し、事務所内の緊張が高まります。チーズの恋は失敗に終わり、阿強の意外な秘密が明らかになります。タクシー運転手とのエマの関係は、都市の孤独を象徴します。

最終的に、プロジェクトは思わぬ方向へ進み、各々が愛の「デザイン」を再考します。アニメーションを交えた都市描写が、人物たちの内面を映し出します。バーズとドロシーの再会シーンは感動的で、過去の思い出がフラッシュバックします。マークのプロポーズはドラマチックです。エマの嫉妬が爆発する茶水間シーンは緊張感があります。チーズの告白失敗はユーモラスです。

全体として、7人の恋愛が交錯し、台北のダイナミックな風景の中で結末を迎えます。このあらすじは、愛の多面性を描き、観客に問いかけます。バーズの策略が失敗する過程は、愛は設計できないことを示します。ドロシーの選択は、物語のクライマックスです。エマの成長が、テーマを深めます。あらすじを通じて、現代台北の若者たちの葛藤が浮き彫りになります。

解説

「台北セブンラブ」は、監督チェン・ホンイーの「台北三部曲」の最終作として位置づけられます。前作「花吃了那女孩」「消失打看」と同様、台北の都市性をテーマにしつつ、本作ではデザイン業界に焦点を当てています。タイトル「相愛的七種設計」は、愛の7つのデザインを意味し、愛は計画的に設計できるのか、という問いを投げかけます。

物語は、台北が世界デザイン首都に選ばれた2014年の背景を活かし、建築ラッシュとクリエイティブな職場を描きます。キャラクターたちは、仕事のプレッシャーと恋愛の葛藤を抱え、都市の華美さが人間関係の閉鎖性を象徴します。アニメーションの挿入は、ガウディの建築のように複雑なストーリーを視覚化し、人物の心理を表現します。

許瑋甯のドロシーは、愛の選択に迷う現代女性を代表し、金馬獎ノミネートに値する演技です。黄璐のエマは、ジェンダーの多様性を描き、台湾社会の進歩性を示します。男性キャラクターとの対比で、愛の不均衡を指摘します。

本作は、軽喜劇の要素を交えつつ、深い哲学を内包します。原研哉などのデザイナー格言が引用され、デザインと愛の類似性を探ります。都市の視覚的華美が、心の交流を阻害する様子は、現代社会の批評です。エマのタクシー運転手との恋は、階級差を超えた純粋さを描きます。チーズの片思い失敗は、愛のタイミングの難しさを教えます。バーズの復縁計画は、愛の予測不可能性を強調します。

監督のスタイルは、スタイリッシュでトリッキーですが、台湾の若者文化をリアルに反映します。視覚効果のノミネートは、アニメと実写の融合が評価された証です。本作は、愛のデザインが不可能であることを結論づけ、自由な愛を肯定します。台北の街並みが、キャラクターのバックグラウンドとして機能します。

テーマは、愛と仕事のバランスで、観客に共感を呼ぶでしょう。解説として、本作は台湾ニューウェーブの1つで、国際的に注目されました。日本公開の背景は、クラウドファンディングによるもので、日台文化交流の象徴です。

全体の解説は、愛の多様性を祝うメッセージです。この映画は、視覚的に美しい一方で、内面的な深みを備えています。監督の意図は、都市生活者の孤独をデザインを通じて癒すことです。女優たちの活躍が、解説の鍵となります。

愛の7種は、復縁、嫉妬、片思いなど具体的に描かれます。本作の価値は、現代台北のポートレートとして永遠です。