以下では、映画『SUNNY 強い気持ち・強い愛』（2018年）に描かれた1990年代中盤のコギャル文化について、ファッション、化粧・髪型、ライフスタイル、音楽・メディア、社会的背景の観点から詳細に解説する。
コギャル文化
ファッション
コギャル文化の核となるファッションは、1990年代中盤の日本、特に渋谷を中心とした女子高生の間で爆発的に流行した。映画『SUNNY 強い気持ち・強い愛』でも、広瀬すず演じる奈美や山本舞香演じる芹香らが体現するように、ルーズソックスが最大のシンボルだ。ルーズソックスは、くるぶしまでずり下げた白い厚手のソックスで、膝下でクシュクシュとたるませ、制服のスカートを極端に短くしたスタイルと組み合わせる。スカート丈は膝上20～30cmが一般的で、動きやすさと目立つ個性を両立させた。ブランドでは、アルバローザやミジェーンが人気で、カラフルなチェック柄やプリーツスカートが定番だった。映画では、奈美がピンクや水色のスクールバッグをリュック風に背負い、ルーズソックスにローファーを合わせる姿がその典型だ。
上半身のファッションも特徴的で、制服のセーラー服やブレザーをカジュアルに崩すのがトレンドだった。セーラーカラーを外したり、シャツの裾を出し、ネクタイをゆるく結ぶスタイルが一般的。カーディガンやオーバーサイズのスウェットを重ね着し、個性を強調した。アクセサリーでは、ビーズのブレスレットやチョーカー、キラキラしたヘアピンが人気で、映画でも田辺桃子演じる真希がツインテールにリボンを付ける姿で再現されている。バッグは、ナイロン製のリュックやトートバッグに、キャラクターグッズやキーホルダーを付けるのが定番。ブランドでは、X-girlやMILKがコギャルの憧れで、渋谷109のショップが聖地だった。冬場には、バーバリーのマフラーやベネトンのコートを着崩し、ストリート感を出すことも多かった。映画の衣装は、こうした要素を細かく再現し、90年代の空気感を視覚的に蘇らせている。
コギャルのファッションは、単なる流行を超えて自己表現の手段だった。バブル経済の崩壊後、堅苦しい社会規範から解放されたいという若者の欲求が、制服の改造や派手なコーディネートに現れた。映画では、池田エライザ演じる奈々がやや大人びたモード系ファッションを選ぶことで、グループ内の多様性も示している。このように、コギャルファッションは統一感と個性のバランスが魅力で、映画を通じて現代の観客にもその自由さが伝わる。
化粧・髪型
コギャルの化粧と髪型は、ファッション同様に自己主張の強いスタイルが特徴だ。映画『SUNNY 強い気持ち・強い愛』では、広瀬すず演じる奈美のギャルメイクがその象徴で、濃いアイラインとマスカラで目を大きく見せ、ピンクやオレンジのリップで華やかさを出す。ベースメイクは白めのファンデーションで肌を明るくし、チークを濃く入れることで若々しさを強調。眉毛は細くアーチ型に整え、ギャルらしさを際立たせる。山本舞香演じる芹香は、金髪のショートボブに少し濃いめのアイシャドウを施し、リーダーらしい大胆さを表現。こうしたメイクは、資生堂の「マジョリカマジョルカ」やカネボウの「テスティモ」といった当時のプチプラコスメが支えた。映画では、化粧シーンで鏡に向かう女子高生たちの楽しげな雰囲気が、友情と一体感を象徴している。
髪型は、茶髪や金髪が主流で、セミロングやロングヘアにゆるいウェーブをかけるのが人気だった。奈美の茶髪ウェーブや、野田美桜演じる佳代子の黒髪おかっぱ風は、ギャルの中でも個性の幅を示す。ツインテールやポニーテールに、シュシュやバナナクリップを合わせるスタイルも多く、富田望生演じる玲がポニーテールで可愛らしさを出す姿がその例だ。ヘアカラー剤では、ホーユーの「ビューティーン」やロレアルのホームカラーキットが使われ、学校の規則を破るスリルも楽しんだ。ブリーチ後の明るい髪に、ヘアマニキュアでピンクや紫のアクセントを入れるコギャルもいた。映画では、こうした髪型がダンスシーンで揺れることで、青春の躍動感を強調している。化粧と髪型は、コギャルが社会の枠組みに反抗し、自己を主張する手段だった。
ライフスタイル
コギャルのライフスタイルは、渋谷を中心としたストリート文化と密接に結びついていた。映画『SUNNY 強い気持ち・強い愛』では、奈美たちが渋谷109やセンター街を闊歩し、カラオケやプリクラで時間を過ごすシーンがその中心だ。渋谷はコギャルの聖地で、109のエレベーターや階段で友達と談笑する姿が日常だった。プリクラは、ネオプリントやプリント倶楽部といったマシンで、落書き機能を使ってハートや星を書き込み、シールをお互いに交換する文化があった。映画でも、プリクラを撮るシーンで、6人がポーズを決め、笑顔で友情を深める様子が描かれる。カラオケボックスでは、安室奈美恵やSPEEDの曲を熱唱し、振り付けを真似することが定番。こうした活動は、単なる遊びを超えて、仲間との絆を築く場だった。
放課後は、マクドナルドやサーティワンで時間を潰し、ファッション雑誌『egg』や『Popteen』を読み漁るのが習慣だった。映画では、奈美たちが雑誌を手にトレンドを語るシーンが、情報収集の様子を再現している。コギャルは携帯電話（PHS）の普及とともに、ポケベルから進化した連絡手段で友達と繋がり、待ち合わせも渋谷ハチ公前が定番だった。夜遊びでは、渋谷のクラブやディスコ（ジュリアナ東京の影響が残る）で踊り、年上の男性との交流もあったが、映画では健全な友情に焦点を当てている。コギャルのライフスタイルは、消費文化と結びつき、ブランド品やコスメを買い集める一方で、仲間との時間を何より優先した。映画のダンスシーンは、こうした自由でエネルギッシュな生活を象徴する。
音楽・メディア
コギャル文化は、音楽とメディアに強く影響を受けた。映画『SUNNY 強い気持ち・強い愛』では、小室哲哉の音楽が物語の核となり、安室奈美恵の「SWEET 19 BLUES」や小沢健二の「強い気持ち・強い愛」が流れる。安室奈美恵はコギャルのアイコンで、彼女のミニスカートやブーツのスタイルを真似する「アムラー」現象が社会を席巻した。映画のダンスシーンでは、奈美たちが安室の振り付けを再現し、青春のエネルギーを爆発させる。SPEED、MAX、華原朋美も人気で、アップテンポなJ-POPがコギャルのテンションを高めた。小室ファミリーの曲は、カラオケやクラブで欠かせない存在だった。
メディアでは、テレビ番組『ASAYAN』がコギャルのバイブルで、オーディションから誕生したSPEEDやモーニング娘。に熱狂。雑誌『egg』は、読者モデル（ギャルモ）がストリートスナップで登場し、リアルなトレンドを発信。『Popteen』や『Cawaii!』も、ファッションやメイクの指南書として愛読された。映画では、奈美たちが雑誌を手にトレンドを語るシーンが、メディアの影響力を示す。ラジオ番組『ヤングタウン』やMTVも情報源で、洋楽（マライア・キャリーなど）を取り入れるコギャルもいた。インターネットは未普及だったが、ポケベルやPHSで絵文字を使ったメッセージ交換が流行。映画では、こうしたメディア文化が、グループの結束を強める背景として描かれる。音楽とメディアは、コギャルが自己表現し、時代を共有するツールだった。
社会的背景
コギャル文化は、1990年代中盤の日本社会の変遷と深く関わる。バブル経済の崩壊（1991年頃）後、失われた10年と呼ばれる不況が始まり、若者は安定した未来への期待を失った。映画『SUNNY 強い気持ち・強い愛』が舞台とする1995～1997年は、阪神淡路大震災（1995年）やオウム真理教事件（1995年）で社会不安が高まった時期だ。コギャルは、こうした閉塞感への反発として、派手なファッションや自由なライフスタイルで自己主張した。学校の厳格な規則（制服や髪型の制限）に対する反抗も、コギャルのアイデンティティだった。映画では、奈美たちが先生にルーズソックスを注意されるシーンが、この対立を象徴する。
一方で、コギャルは消費文化の申し子でもあった。バブル期のブランド志向を引き継ぎつつ、プチプラブランドや中古ショップで自分らしいスタイルを追求。渋谷109は、若者文化の中心地として、商業的な成功を収めた。メディアもコギャルを「問題児」として取り上げ、援助交際や不良行為と結びつける報道もあったが、実際は多くのコギャルが普通の女子高生で、仲間との時間を楽しむことが主だった。映画では、こうしたネガティブなイメージを避け、友情と青春のポジティブな面を強調している。
コギャル文化は、女性の自己表現の先駆けでもあった。従来の「お嬢様」や「清楚」な女性像から逸脱し、自分のスタイルを貫く姿勢は、後のガングロやヤマンバへと進化。フェミニズムの観点からも、自己決定権を重視する文化として再評価されている。映画『SUNNY 強い気持ち・強い愛』は、この時代の空気を捉え、ノスタルジーとともに、現代の女性にも通じる「強い気持ち・強い愛」を描き出す。コギャル文化は、一過性の流行ではなく、若者が社会に声を上げるムーブメントだった。
映画『SUNNY』との関連
『SUNNY 強い気持ち・強い愛』は、コギャル文化を単なる背景ではなく、物語の核心として扱う。監督の大根仁は、自身がコギャル世代のファンだった経験を活かし、細部までこだわった再現を行った。ルーズソックスやプリクラ、J-POPの選曲は、観客に90年代の空気を体感させ、過去と現在の対比で友情の普遍性を浮き彫りにする。コギャルの自由奔放な精神は、奈美たちが大人になって失った輝きを取り戻す過程とリンク。芹香の「もう一度みんなに会いたい」という願いは、コギャル時代の無敵感を呼び戻し、現代の閉塞感を打破する力となる。映画は、コギャル文化のエネルギーを、女性の連帯と再生の物語に昇華させ、世代を超えた共感を呼んだ。
レビュー 作品の感想や女優への思い