秋刀魚の味

映画『秋刀魚の味』は1962年に公開され小津安二郎の遺作となった作品。平山周平は妻を亡くし、娘路子と次男と3人で暮らす。路子の結婚を巡り、孤独と老いを意識する。周平の旧友や恩師の姿を通じて、路子を幸せに送り出す決意をするが、自身は寂しさを抱える。岩下志麻、岡田茉莉子、岸田今日子らが出演。

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基本情報
女優の活躍
女優の衣装・化粧・髪型
あらすじ
解説
キャスト
スタッフ

基本情報

邦題：秋刀魚の味
公開年：1962年
製作地：日本国
上映時間：113分

『秋刀魚の味』予告編 / 小津安二郎監督作品偉大なる映像作家・小津安二郎の遺作

娘の縁談がまとまり娘が嫁ぐ日、父は孤独な後ろ姿を見せるのだった。老いと孤独という深刻なテーマを喜劇的に描いた、偉大なる映像作家・小津安二郎の遺作。松竹onlineで配信中！公式サイト：公式twitter：

女優の活躍

本作では、複数の優れた女優が重要な役割を果たしており、それぞれの演技が物語の情感を深めています。特に、岩下志麻は平山路子役を演じ、婚期を迎えた娘の複雑な心情を繊細に表現しています。路子は父親の愛情と自身の独立心の間で揺れ動き、結婚への葛藤を自然な演技で体現しており、観客に強い印象を残します。

また、岡田茉莉子は平山秋子役として、家族の支え手としての穏やかな存在感を示し、姉妹の絆を温かく描き出しています。杉村春子は佐久間伴子役で、独身の娘として父親を支える姿を静かに演じ、主人公の周平に自身の将来を重ねさせる重要な役割を担います。伴子の献身的な生き方は、伝統的な家族観を象徴し、杉村のベテランらしい落ち着いた演技が光ります。

他にも、牧紀子の田口房子役は、友人としてのさりげないサポートを、岸田今日子の「かおる」のマダム役は、現代的な女性像をそれぞれ魅力的に演じています。これらの女優たちの活躍により、男性中心の物語に女性の視点が豊かに加わり、全体の深みを増しています。

女優の衣装・化粧・髪型

本作の女優たちの衣装、化粧、髪型は、1960年代の日本社会を反映した控えめで上品なスタイルが特徴です。岩下志麻演じる路子は、日常シーンではシンプルなブラウスやスカートを着用し、化粧は薄く自然な仕上がりで、髪型は肩くらいの長さのストレートヘアを後ろで軽くまとめています。これにより、清楚で家庭的な娘のイメージが強調されます。結婚関連のシーンでは、少しフォーマルなワンピースを着用し、髪をアップにすることで、大人への移行を象徴しています。

岡田茉莉子演じる秋子は、姉らしい落ち着いた服装で、淡い色の着物や洋装を着こなし、化粧は控えめ、髪型はボブカット風の短めスタイルで、安定した家庭婦人の風貌を表しています。杉村春子演じる伴子は、ラーメン店を営む設定から、実用的なエプロン付きの作業着をまとい、化粧はほとんど施さず、髪型は後ろで束ねたシンプルなポニーテールで、質素ながらも凛とした印象を与えます。他の女優たち、例えば牧紀子の房子は、友人らしいカジュアルなブラウスとスカート、薄化粧にウェーブのかかった髪で、親しみやすい雰囲気を醸し出しています。岸田今日子のマダム役は、バーの設定に合わせ、少し華やかなドレスと控えめなメイク、巻き髪で、都会的な洗練さを演出しています。これらの要素は、小津監督の美学である日常の美しさを引き立て、女優たちの自然な魅力を際立たせています。

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あらすじ

平山周平は、大手企業の重役を務める初老の男性で、かつては駆逐艦の艦長を経験した過去を持ちます。妻に先立たれ、長女の路子、次男の和夫、そして長男の幸一が時折訪れる3人家族で穏やかに暮らしています。秋の訪れとともに、物語は周平の日常から始まります。旧友の河合秀三が、路子の縁談を持ちかけてきますが、周平は娘が家を出ることを恐れ、及び腰となります。一方、周平の娘路子は、兄の同僚である三浦豊に密かな想いを寄せていますが、三浦には婚約者がいることが明らかになり、路子は密かに涙を流します。

クラス会で恩師の佐久間清太郎と再会した周平は、佐久間が独身の娘・伴子と小さなラーメン店「燕来軒」を切り盛りしながら、侘しく暮らしている姿に触れます。この光景が周平の心に影を落とし、自身の老いと孤独を意識させるきっかけとなります。周平は路子に結婚を勧めるものの、路子は父親の言葉を素直に受け入れず、機嫌を損ねてしまいます。しかし、周平の決意は固く、河合の縁談を再び持ちかけ、見合いをセッティングします。路子は次第にその相手を受け入れ、結婚の運びとなります。

婚礼の日、周平は祝いの席で酒を酌み交わしますが、心の中では娘の旅立ちによる寂しさを抑えきれません。式の後、酔った周平は台所の椅子にひとり座り、秋刀魚の匂いが漂う中、静かに物思いにふけります。家族の変化と自身の人生の終わりを予感させる、切ない余韻が残ります。この物語は、家族の絆と別れの儚さを丁寧に描き出しています。

解説

『秋刀魚の味』は、小津安二郎監督の遺作として知られる傑作で、彼の晩年の作風を象徴する作品です。小津監督は一貫して、家族の日常と変化、特に父親と娘の関係をテーマに描いてきましたが、本作では初老の父親・周平の「老い」と「孤独」が中心的に扱われています。戦後日本の社会変動の中で、伝統的な家族制度が揺らぐ様子を、静かなタッチで表現しています。タイトルにある「秋刀魚の味」は、秋の風物詩として家族の食卓を象徴し、過ぎ去る季節のように人生の儚さを喚起します。

物語の背景には、1960年代初頭の日本経済の高度成長期が反映されており、周平のようなサラリーマンが安定した生活を送る一方で、核家族化の進行がもたらす孤独が浮き彫りになります。佐久間親子のエピソードは、周平の将来を鏡のように映し、娘の結婚が父親の喪失感を強調します。また、路子の恋心の挫折は、若い世代の現実的な選択を表し、結婚が必ずしもロマンスではなく、社会的な必要性から来ることを示唆しています。小津作品の特徴である固定カメラと低アングルの撮影技法が、日常のささやかな出来事を詩的に昇華させ、観客に深い余情を残します。

本作は、芸術祭参加作品として高い評価を受け、小津監督の死後、彼のフィルモグラフィーの締めくくりとして位置づけられます。脚本の野田高梧との共作は、対話の自然さとユーモアを加え、重いテーマを軽やかに扱っています。全体として、人生の無常を静かに受け止める日本人の美学が、丁寧に紡ぎ出されています。この解説を通じて、作品の普遍的な魅力が、現代の観客にも通じることを実感いただけるでしょう。